Toutes les pistes
Le dispositif en croix offre, il est vrai, des possibilités intéressantes, des changements de direction en vol permettant la chorégraphie. Les ballets autour des pôles, au rythme des cordes live ; les images fugaces dans les nappes de lumière ; les contre jour sur le duo de filles au trapèze ou sur le solo au tissu ... autant de marques d'une recherche sincère, de l'aboutissement et de la maturité d'expression d'un groupe hors du commun. Techniques, ils le sont quand il le faut ; sensibles, poétiques aussi ; drôles même, souvent. Car ces artistes-là sont des personnes avant d'être des instruments à fantasme (autant ceux du public que du metteur en scène d'ailleurs).

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Après le Cirque du Soleil, après Robert Lepage, au tour maintenant de Franco Dragone d'annoncer sa participation aux fêtes du 400e de la ville de Québec. Il nous en fera voir de toutes les couleurs... du toit du Musée de la civilisation!

Le créateur belge de réputation internationale sera à Québec, aujourd'hui, pour dévoiler les termes de son association avec le Musée de la civilisation pour la présentation d'un projet en commun dans le contexte des célébrations de 2008.

On parle d'un projet grandiose, a appris le Journal, qui se déroulera non pas à l'intérieur, mais à l'extérieur du Musée de la civilisation, précisément sur le toit, en mettant à contribution les deux terrasses déjà accessibles au public.

C'est le Musée de la civilisation qui a eu l'idée du concept qui sera élaboré par Franco Dragone; ce dernier en dévoilera les détails dans les prochaines heures.

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Cette Compagnie est née de la rencontre de cinq artistes de passage au Champ des Toiles.
Ruth Geljon (Hollandaise en équilibre), Isabelle Ponsot (trapéziste aux pieds en l’air), Jérôme Massias (grand blond aux yeux bleus), Christophe Sochard (siffleur à toute heure), Dominique Magnant (auguste chantant).
Pour chacun d’entre eux cela à été l’occasion de repenser leurs disciplines et leur savoir faire autour d’un projet commun en piste.

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Si Starlight fête ses 20 ans, il faut remonter jusqu'en 1880 pour retrouver ses origines: quand l'Alémanique Heinrich Gasser se lance sur la piste aux étoiles comme acrobate. Ses descendants monteront le premier chapiteau. Ainsi naît, en 1949, le cirque Olympia.

Heinrich Gasser, l'actuel directeur, qui entra en piste à l'âge de 9 ans, crée en 1987, Starlight avec son épouse Jocelyne Christe. Avec cette dernière, il présentait un numéro risqué de lancer de couteaux sur fil de fer. Aujourd'hui, le couple dirige leur bébé, avec le soutien de leur fils Johnny (27 ans) qui, à moins de 2 ans, évoluait déjà dans l'arène. Un cirque tel que le nôtre est comparable à un petit village en route, explique Johnny, qui est directeur artistique. Il fera partie de la prochaine tournée de son grand frère: le cirque Knie. Si nous respectons le cirque traditionnel, nous avons voulu montrer autre chose. Nous nous sommes inspirés de ce qui se fait au Québec et en France.

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Le cirque, spectacle traditionnel destiné aux enfants, constitue également une inépuisable source d’inspiration avec les clowns et les animaux en peluche qui met à la portée quotidienne des petits les figures des numéros qu’ils ont vus dans les fêtes foraines.
De plus, le musée a souhaité élargir son exposition avec des poupées dépourvues de leur fonctionnalité première et dont la plupart s’apparentent davantage à des bibelots et à des oeuvres d’art.
Sont disséminées dans les vitrines quelques créations contemporaines comme le clown triste de Julien Martinez mais déjà en 1917 le trio Pierrot, Pierrette et Colombine dessinés en 1917 par Adolphe Wilette se réfère davantage à l’expressionnisme qu’à l’imagerie enfantine.

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A 50-year circus tradition goes kaput and a whole new tradition takes shape Wednesday, when the 136th edition of the Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus breezes into U.S. Bank Arena for its annual visit.

Co-producer Nicole Feld, 29-year-old granddaughter of late owner Irvin Feld and daughter of current CEO Kenneth Feld, is celebrating her third year in the job in dramatic style: She has scrapped the venerable three-ring concept and put the entire show in one gigantic ring.

For the audience, that means no more tough decisions and neck-craning, trying to figure out what to watch in which ring.

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Il y a quatre ans, l'avenir de l'école primaire Saint-Eugène, secteur Cap-de-la-Madeleine, était menacé et sa fermeture était même envisagée. «Il y avait la baisse de natalité qui avait fait qu'on avait des classes multi-programmes. Ces classes ont moins d'attrait pour les élèves et des parents avaient décidé de changer leurs enfants d'école.

C'est alors que l'on a mis en place le programme Québec en forme pour donner plus de temps à l'activité physique et l'équipe-école a choisi d'orienter ces périodes sur le cirque», a rappelé M. Pierre Loiselle, enseignant à Saint-Eugène.

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Production Manager Jason Gibson, a 10-year veteran of the Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus, says he enjoys traveling with the circus's Gold Unit to smaller markets like Shelbyville. The small-town crowds seem more appreciative than blasé big city crowds.

"It's a big deal," said Gibson as he toured media representatives around Calsonic Arena on Friday. The Gold Unit, which presents the show "An Upside-Down World," will conclude its weekend run at 1:30 this afternoon. Tickets are still available at the windows in front of Calsonic Arena.

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C’est à la demande d’un ami qui cherchait des numéros sortant de l’ordinaire que le duo Tesseract a conçu le Cirque symphonique, un spectacle unique où cohabitent la comédie, la musique et les acrobaties. Dès le début, la formule a plu. En deux ans, elle a fait le tour des États-Unis. La version présentée en français avec l’Orchestre symphonique de Québec, demain, constitue une première.

Le duo Tesseract réunit Ninon Parent et Peter Boulanger, deux anciens du Cirque du Soleil respectivement originaires de l’Abitibi et de la côte Ouest qui se sont rencontrés à l’École nationale du cirque. Complices à la scène comme à la ville, les artistes vivent à Vancouver depuis le début des années 90. C’est là qu’ils ont fondé leur propre compagnie, The Underground Circus.

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Plus que jamais, le mois de mars sera placé sous le signe du nouveau cirque. Aux rendez-vous habituels que sont devenus la Piste aux espoirs à Tournai ou les Pistes de lancement à Bruxelles se greffent en effet plusieurs événements tels que les 25 ans de l'Ecole de cirque de Bruxelles et la création, aux Halles de Schaerbeek, du spectacle "Affabulation" qui pourrait faire figure d'événement. Pendant qu'à Montréal, Feria Musica, la plus grande compagnie de cirque belge, joue "Le Vertige du Papillon" qui vient de faire escale au Japon. Que d'agitation depuis le timide essor du secteur, en 1981, lorsque Vincent Wauters créait aux Halles de Schaerbeek son premier atelier de techniques de cirque.

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